Projekte im Überblick

 
Begegnung mit Phantásien

Projekt im Rahmen der Ausstellung „Die unendliche Geschichte – Originale von Sebastian Meschenmoser zum Klassiker von Michael Ende“

Im November 2019 wäre Michael Ende 90 Jahre alt geworden, und „Die unendliche Geschichte“ feierte ihr 40-jähriges Jubiläum. Der Berliner Künstler Sebastian Meschenmoser schuf 50 Ölgemälde und mehr als 100 Zeichnungen für die illustrierte Jubiläumsausgabe des Klassikers der Kinder- und Jugendliteratur. Die LesArt-Ausstellung „Die unendliche Geschichte – Originale von Sebastian Meschenmoser zum Klassiker von Michael Ende" präsentierte vom 7. September bis zum 12. November 2019 diese Originale sowie die Zeichnungen zur Erstausgabe von Roswitha Quadflieg.

Im Rahmen des Veranstaltungsprogramms zur Ausstellung führte LesArt in Zusammenarbeit mit den Jugendkunstschulen in Friedrichshain-Kreuzberg, Charlottenburg-Wilmersdorf und dem Weinmeisterhaus in Mitte das Projekt „Begegnung mit Phantásien“ durch. Kinder und Jugendliche setzten sich kreativ mit den phantastischen Welten von Michael Ende und Sebastian Meschenmoser auseinander. Nach einführenden interaktiven Ausstellungsführungen bei LesArt erfolgte im Anschluss die vertiefende Arbeit mit dem Künstler im Rahmen von bildkünstlerischen Werkstätten in den Jugendkunstschulen und im Weinmeisterhaus. Es entstanden Installationen, Skulpturen, Zeichnungen und Ölgemälde, die bei der Midissage am 11. Oktober bzw. bei der Finissage der Ausstellung am 12. November 2019 gezeigt wurden.

Darüber hinaus erarbeiteten Kinder im Alter von 10 bis 12 Jahren mit Unterstützung der Theaterpädagoginnen Sofie Hüsler und Kristina Stang eine szenische Lesung, die am 16. Oktober 2019 bei LesArt aufgeführt wurde.

Das Projekt wurde durch den Berliner Projektfonds Kulturelle Bildung gefördert.

In Zusammenarbeit mit 123comics entstand eine Dokumentationsbroschüre, die hier heruntergeladen werden kann.

 
LesArt als Kunstlabor Literatur

Von 2016 bis 2019 gestaltete LesArt das Kunstlabor Literatur als Teil des Projekts „Kunstlabore“ der MUTIK gGmbH (www.kunstlabore.de), gefördert durch die Stiftung Mercator. LesArt entwickelte bzw. erweiterte in Zusammenarbeit mit Schulen Formate und Methoden für die Umsetzung künstlerischer Angebote an Schulen.

Im Rahmen der Kunstlabore entstand die Internetseite „Der Rote Elefant – Bücher für Kinder und Jugendliche“. Unter www.der-rote-elefant.org finden sich Rezensionen zu aktuellen, von Fachleuten empfohlenen Bilder-, Kinder- und Jugendbüchern.

Ein Kurzfilm stellt das Kunstlabor Literatur vor.

Veranstaltungsbeispiele aus dem Kunstlabor Literatur

Neugier auf Bücher wecken – Die literarische Stationenreise

In einer Stationenreise lernen Schüler*innen 20 sorgfältig ausgewählte Bücher durch ein bewusst langsames Vorgehen kennen. Von Station zu Station erhalten die Teilnehmer*innen neue Informationen, die ihre Neugier wecken. Ausgehend von den Buchcovern ohne Titel und Autor*innennamen nähern sie sich den Büchern an. Materialien, Moderation und ein Verbot regen an zum Denken, Argumentieren und Diskutieren. Die digitale Erzählung zeigt die Begeisterung und Freude aller Beteiligten. Die Stationenreise eignet sich auch als Fortbildung für Lehrer*innen und Literaturvermittler*innen.

Literatur mit allen Sinnen erleben – „Der Träumer“    

Pam Muñoz Ryan und Peter Sís erzählen im Roman „Der Träumer“ (DJLP-Nominierung 2015) von Neftalí. Der sensible Junge sammelt Wörter und Naturobjekte, ergründet deren Widersprüche und Geheimnisse. Dabei entdeckt er die Schönheit der Sprache und die Kraft der Poesie. In Beispielen aus der Veranstaltung und in der Reflexion des Erlebten offenbart sich, welche Wirkung Raum, Zeit und künstlerische Materialien auf die Schüler*innen haben. Wie diese sich im Rahmen einer Veranstaltung zu empathischen Ratgeber*innen des literarischen Helden entwickeln, ist in der digitalen Erzählung zu erfahren.

Sprache mit Bildern entwickeln – „Die ganze Welt“  

Das Buch von Katie Couprie und Antonin Louchard (DJLP-Nominierung 2002) kommt ganz ohne Worte aus und eröffnet Schüler*innen damit eine Welt aus Bildern. Dieser Schatz regt Sehen, Denken sowie Sprechen an und hilft, eigene Gedanken und Gefühle auszudrücken. In der digitalen Erzählung wird sicht- und hörbar, wie alle Beteiligten lustvoll Bilder lesen und darüber sprechen. Dieses Buch eignet sich insbesondere für Schüler*innen aus Klassen mit Deutsch als Zweitsprache.

Genussvoll Gedichte entdecken: „Ununterbrochen schwimmt im Meer der Hinundhering hin und her“ 

Durch die von Uwe-Michael Gutzschhahn herausgegebene Anthologie (DJLP-Nominierung 2016) entdecken Schüler*innen Nonsensgedichte aus mehreren Jahrhunderten und das Vergnügen daran. Dazu tragen die humorvollen Illustrationen von Sabine Wilharm bei. Die digitale Erzählung präsentiert das Vorgehen in den Workshops am Beispiel der Themen „Kochen“ und „Liebe“, das Entstehen neuer Verse und die große Freude, mit der Schüler*innen Nonsens-Gedichte auf den Tisch und die Bühne bringen.

Literarischen Helden auf Augenhöhe begegnen – „Tschick“ 

Kunstvoll und temporeich erzählt Wolfgang Herrndorf in „Tschick“ (DJLP-Nominierung 2011) von Hindernissen und Glücksfällen einer Reise, die seine literarischen Helden ins Brandenburgische führt. Das Formatbeispiel zeigt, wie Schüler*innen im Rahmen einer Veranstaltung vor ähnliche Herausforderungen gestellt werden wie die Protagonisten im Roman: Maik und Tschick. Von Aufgabe zu Aufgabe lernen die Schüler*innen die Romanhelden kennen – und entdecken, wie sehr sich die literarische und die eigene Lebenswelt ähneln.
 
Kunstlabore – das Projekt

Im Rahmen der Kunstlabore arbeiteten Praktiker*innen aus fünf Kunstparten drei Jahre lang eng mit Schulen zusammen, um künstlerische Angebote für Schulen zu entwickeln und umzusetzen. Gemeinsam erprobten und dokumentierten sie Formate, Methoden und Herangehensweisen aus den Bereichen Bildende Kunst, Literatur, Musik, Tanz und Theater.

Aus der Praxis für die Praxis arbeiteten bundesweit fünf Kunstlabore:
• Kunstlabor Bildende Kunst (Alanus Hochschule für Kunst und Gesellschaft, Alfter b. Bonn)
• Kunstlabor Literatur (LesArt, Berliner Zentrum für Kinder- und Jugendliteratur)
• Kunstlabor Musik (Zukunftslabor der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen)
• Kunstlabor Tanz (TanzZeit e.V., Berlin)
• Kunstlabor Theater (TUSCH, Theater und Schule, Hamburg)

Auf kunstlabore.de haben die Beteiligten ihre Erfahrungen und ihr Wissen für interessierte Schulen und Künstler*innen verdichtet und aufbereitet. Die Internetseite erzählt crossmedial in zahlreichen Videos, Audios und Bildergalerien. Anregende Ideen, Formate und Methoden kultureller Bildung werden so dargestellt, dass sie von Lehrer*innen und Künstler*innen aufgenommen und mittels Arbeitshilfen und Download-Materialien selbstständig im schulischen Alltag umgesetzt werden können.

 
Die LesArtigen – Jugendjury zum Deutschen Jugendliteraturpreis 2019 und 2020

Seit 2003 gehört zur Jury des Deutschen Jugendliteraturpreises eine Jugendjury, die sich bundesweit aus sechs Leseclubs zusammensetzt und vom Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend gefördert wird. Im Jahr 2018 nahmen die LesArtigen ihre Juryarbeit auf. Gemeinsam mit Jugendlichen aus Fulda, Königstein, Trier, Waldkirch und Würzburg wählten sie ihre Favoriten aus den 2018 bzw. 2019 erschienenen Jugendbüchern aus und kürten das Preisträgerbuch in der Sparte „Preis der Jugendjury“ auf der Frankfurter Buchmesse 2019 bzw. 2020. Begleitet wurde das Projekt von Sylvia Habermann und Sabine Mähne. (in Kooperation mit dem Arbeitskreis für Jugendliteratur e. V.)

2019 nominierten die LesArtigen das Jugendbuch „Anders als wir“ von Rindert Kromhout, erschienen bei mixtvision. Ihre Begründung: Die Leserinnen und Leser begleiten die unterschiedlichen Figuren intensiv durch ihr Leben, haben Teil an ihrer Entwicklung und fühlen sich tatsächlich mit dieser Familie verbunden. Das gelingt vor allem aufgrund der ungewöhnlichen und überzeugend gestalteten Erzählperspektive.

Rezension zu "Anders als wir" im Roten Elefanten

2020 wurde das Buch „Junge ohne Namen“ von Steve Tasane (FISCHER Sauerländer) nominiert. In der Begründung der LesArtigen heißt es: Das Buch ragt aus den aktuellen Fluchtgeschichten heraus. Dem etwa zehnjährigen Protagonisten bleibt als unbegleiteter Flüchtling ohne Papiere anstelle seines Namens nur der Buchstabe I. (…) I´s Versuche, für andere stark zu sein, ihnen zu helfen und trotz der schlimmsten Erfahrungen des belastenden Lagerlebens beharrlich nach Schönem und Hoffnungsvollem zu suchen, sind Ausdruck seines unerschütterlichen Lebenswillens, seiner kindlichen Widerstandskraft und seiner Fähigkeit träumen und phantasieren zu können. (…) Die Geschichte des Jungen, der sich seine Einzigartigkeit nicht nehmen lässt, entwickelt ihren Sog durch die konsequent kindliche Sicht in der Ich-Perspektive, die auf dem Buchdeckel beginnt und mit dem Satz „Wir bewegen uns schnurgerade voran.“ endet.

Am 18.6.2020 präsentierten die LesArtigen im Literaturhaus Berlin ihre Favoriten für den Deutschen Jugendliteraturpreis 2020 in der Sparte Jugendbuch/Preis der Jugendjury und äußerten sich über weitere nominierte Titel.

Das Buch „Junge ohne Namen“ von Steve Tasane (Fischer Sauerländer), das die Jugendjury für den Preis nominiert hat, stand im Mittelpunkt eines zuvor aufgezeichneten Gesprächs zweier Jurymitglieder mit dem Autor.

Den Film zur Veranstaltung finden Sie hier.

 
Die LesArtigen – Jugendjury zum Deutschen Jugendliteraturpreis 2021 und 2022

Seit 2003 gehört zur Jury des Deutschen Jugendliteraturpreises eine Jugendjury, die sich bundesweit aus sechs Leseclubs zusammensetzt und vom Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend gefördert wird.

Im Jahr 2020 nahm die zweite Gruppe der LesArtigen ihre Juryarbeit auf. Gemeinsam mit Jugendlichen aus fünf weiteren Leseclubs wählen die LesArtigen ihre Favoriten aus den 2020 bzw. 2021 erscheinenden Jugendbüchern aus und küren das Preisträgerbuch in der Sparte „Preis der Jugendjury“ auf der Frankfurter Buchmesse 2021 bzw. 2022.

Begleitet wird das Projekt von Sylvia Habermann und Sabine Mähne. (in Kooperation mit dem Arbeitskreis für Jugendliteratur e. V.)

 
„Was bewegt die Welt – 25 Jahre LesArt“

 

 

25 Jahre - 25 Bücher - 25 Orte

2018 feierte LesArt sein 25-jähriges Bestehen mit mehr als 100 Veranstaltungen an 50 verschiedenen Orten in ganz Berlin. So wurden weitere Räume für den kreativen Umgang mit Kinder- und Jugendliteratur geschaffen. Museen, Bibliotheken, politische Institutionen und Unternehmen aus der Berliner Stadtgesellschaft waren Partner.

Aus 25 Jahren LesArt-Arbeit wurden 25 Veranstaltungen zu 25 Büchern ausgewählt, die je einmal bei LesArt und einmal an einem Partner-Ort durchgeführt wurden. Mit einer Ausstellung, Familiennachmittagen und Lesungen lud LesArt große und kleine Berliner*innen dazu ein, außergewöhnliche Geschichten zu entdecken und Antworten zu suchen auf die Frage: „Was bewegt die Welt?“

Was an den einzelnen Orten geschah, erfahren Sie mit einem Klick auf die Karte.


Veranstaltungsprogramm
Dokumentationsbroschüre zum Jubiläumsprogramm

Das Jubiläumsprogramm wurde von Martina Bär, Lea Gryze, Robert Kosse, Frank Kurt Schulz und Silke Willenborg fotografisch begleitet.

 

Konferenz am 29.6.2018
Kinder- und Jugendliteratur – ein bedeutsamer Teil kultureller Bildung?!

Konferenzprogramm

 

 

 

Antje Damm und Tamara Bach im Gespräch mit
Dr. Michael Schmitt zum Auftakt der Konferenz

Rückblick auf die Konferenz „Kinder- und Jugendliteratur - ein bedeutsamer Teil kultureller Bildung?!“

„Literatur gibt manchmal Antworten, manchmal wirft sie Fragen auf, die man vor dem Lesen einfach noch nicht hatte: Fragen an den Text, an uns selbst, an die Welt.“ (Tamara Bach)

Über 100 Expert*innen haben am 29. Juni 2018 in 6 Fachforen und zwei Podiumsdiskussionen, inspiriert durch Impulsvorträge der Künstlerinnen Tamara Bach und Antje Damm, das Potential von Kinder- und Jugendliteratur als Teil kultureller Bildung diskutiert und beschrieben. Dabei wurden Herausforderungen und Rahmenbedingungen für die Schaffung und für die Vermittlung von Literatur betrachtet.

Um jene Rahmenbedingungen zu schaffen, welche die kontinuierliche Entwicklung einer verlässlichen und ausgezeichneten ästhetisch literarischen Bildung fördern, wurden folgende dringliche kulturpolitische Handlungsempfehlungen in den Fachforen formuliert:

  • In Berlin braucht Bilderbuchkunst endlich öffentliche Förderung und Würdigung.
  • Der Berliner Autorenlesefonds braucht Reform und Aufstockung, um Gedenkstätten und Museen endlich die Durchführung von Lesungen zu ermöglichen und um Berliner Illustrator*innen ab sofort zu berücksichtigen.
  • Berliner Bibliotheken aller Bezirke brauchen kurzfristig finanzielle und personelle Stärkung, um fachlich versierte Programmarbeit für Kinder- und Jugendliche anbieten zu können, die u.a. Kooperationen mit Theatern sowie eine Angebotsvielfalt im Bereich neuer digitaler Medien einschließt.
  • Berliner Bildungseinrichtungen brauchen „Artist in Residenz Programme“, unter Berücksichtigung von Besonderheiten der Sparte Literatur. (Autor*in, Illustrator*in, Übersetzer*in)
  • Der fachliche Transfer zwischen (Aus-)Bildungseinrichtungen, literarischen und künstlerischen Institutionen sowie Künstler*innen (Autor*innen, Illustrator*innen) bedarf einer entschiedenen ressortübergreifenden politischen Moderation.

LesArt dankt allen Mitwirkenden für ihre konstruktiven Beiträge, den fachlichen Input und die Bereitschaft zum produktiven Austausch!